Muzikinė misterija „Peras Giuntas susitinka Čiurlionį“ – sugrįžta 2024-01-23

Pirmą kartą 2023 metų vasarą, Sofijos festivalio metu, Kulių kultūros centre ir Vilniaus rotušėje debiutavęs tarptautinis projektas „Peras Giuntas susitinka Čiurlionį“ sugrįžta. Šį kartą mistinis dialogas tarp dviejų ryškių asmenybių – norvegų dramaturgo Henriko Ibseno sukurto Pero Giunto ir lietuvių tautos genijaus Mikalojaus Konstantino Čiurlionio – suskambės M. K. Čiurlionio namuose Vilniuje ir Telšių ješivoje Telšiuose, jį pritaikius kameriniam atlikimui.

Misterijos „Peras Giuntas susitinka Čiurlionį“ muzikinę dalį atliks fortepijoninis Sonatos Zubovienės ir Roko Zubovo duetas, o ištraukas iš dramos „Peras Giuntas“, Čiurlionio laiškų, dienoraščių ir straipsnių fragmentų skaitys aktorius Aleksas Kazanavičius

Koncerto kalendorius:
2024.02.06 18:00
M. K. Čiurlionio namai (Savičiaus g. 11, Vilnius). Koncertas nemokamas;
2024.02.10 17:00 Telšių ješiva (Iždinės g. 11, Telšiai). Koncertas mokamas.
(Bilietus galima įsigyti www.bilietai.lt ir Telšių ješivos kasoje.)

Atlikėjai:
Aktorius Aleksas Kazanavičius
Sonata Zubovienė, fortepijonas
Rokas Zubovas, fortepijonas

Renginys yra projekto „Atvira bendruomenės kūrybos erdvė Kuliuose“ dalis. Šis projektas įgyvendinamas Europos ekonominės erdvės finansinio mechanizmo programos „Kultūra“ lėšomis. Kartu už žaliąją, konkurencingą ir įtraukią Europą!

Projekto „Atvira bendruomenės kūrybos erdvė Kuliuose“ vykdytojas – Kulių krašto bendruomenė „Alantas“.


Apie projektą:

„Peras Giuntas susitinka Čiurlionį“ – dviejų kultūrų, dviejų muzikinių stilių ir personažų susitikimas amžinųjų vertybinių vardiklių paieškoje. Renginio premjera vyko 2023 m. liepos 1 d. Kulių kultūros centreliepos 2 d. Vilniaus rotušėje.

Koncerte-misterijoje skleidžiasi mistinis dialogas tarp dviejų ryškių asmenybių – norvegų dramaturgo Henriko Ibseno sukurto apie neeilinius žygius svajojančio bebaimio Pero Giunto ir mūsų tautos genijaus, kompozitoriaus, dailininko, simbolizmo ikonos Mikalojaus Konstantino Čiurlionio. Judviejų dialogą nuspalvina šiam pastatymui susibūręs unikalus Norvegijos, Lietuvos ir Estijos muzikų ansamblis „Nepaklusnieji“, gyvai atliekantis norvegų kompozitoriaus Edvardo Griego muziką iš spektaklio „Peras Giuntas“, M. K. Čiurlionio muzikinių kūrinių ištraukas bei specialiai festivaliui sukurtą estų kompozitoriaus Mihkelio Keremo kūrinį „Journey of the Soul“ („Sielos kelionė“). Programą praturtina aktoriaus Alekso Kazanavičiaus skaitomi Čiurlionio laiškų ir dienoraščių fragmentai bei ištraukos iš H. Ibseno dramos „Peras Giuntas“.

Misteriją atlieka tarptautinis muzikantų ansamblis. Sivert Holmen (Hardangerio smuikas, Norvegija), Ingrid Lingaas (langleikas, Norvegija), Ingrid Standal (melodeonas, Norvegija), Mihkel Kerem (smuikas, Estija), Natania Hoffman (violončelė, JAV), Vytautas Oškinis (fleita, Lietuva), Žilvinas Brazauskas (klarnetas, Lietuva), Monika Kiknadzė (altas, Lietuva), Sonata Zubovienė (fortepijonas, Lietuva), Rokas Zubovas (fortepijonas, Lietuva). Dirigentas – Vegard Nielsen (Norvegija). 

Kūrybinė komanda:
Idėjos ir scenarijaus autorius Rokas Zubovas
Kompozitorius Mihkel Kerem
Dirigentas Vegard Nielsen
Režisierė Livija Krivickaitė
Kostiumų dailininkė Renata Valčik
Vaizdo projekcijų autorė Akvilė Anglickaitė
Šviesų dailininkas Valdas Latonas
Garso režisierius Giedrius Kriūnas

Pianisto Roko Zubovo interviu: pasirengimas artėjančiam koncertų turui po Lietuvą 2022-04-01

Pianistai Sonata ir Rokas Zubovai (Duo Zubovas)

– Šiuo metu su žmona Sonata rengiate koncertus simfoninės poemos „Jūra“ keturioms rankoms prikėlimui?

– Susidraugavau su muzikologu Chariu, kurio visas vardas ir pavardė skamba gan keistai mūsų ausiai – Charalampos Efthymiou. Jis graikas, karantino metu atsirado Lietuvoje, yra aistringai įsimylėjęs M. K. Čiurlionį ir jį dar tik atranda. Mes nemažai su juo diskutavome, kodėl Jadvyga Čiurlionytė brolio simfoninę poemą „Jūra“, kuri pirmą kartą atlikta 1936 m. M. K. Čiurlionio dvidešimt penktosioms mirties metinėms, adaptavo atlikimui fortepijonu keturioms rankoms.

Jadvyga buvo pianistė, muzikologė ir nuolatos gyveno su brolio palikimu. Matyt, jai buvo labai svarbu išgirsti, kaip šis kūrinys skamba. Ji studijavo Berlyne fortepijoną ir muzikologiją ir, kaip aš įtariu, studijų metu ir atliko tą gigantišką darbą adaptuoti didžiąją brolio „Jūrą“ fortepijonui, kadangi laikais, kai dar nebuvo įrašų, didžioji dalis simfoninės, operinės muzikos iš pradžių tapdavo fortepijonine muzika keturioms rankoms. Gal tai buvo dalis jos studijų programos?

Pradėjome tyrinėti Jadvygos padarytą „Jūrą“ keturioms rankoms ir, kas įdomiausia, net profesorius V. Landsbergis nieko apie tai nežinojo. Tai tarsi šimto metų paslaptis, kuri dabar išsiviešino. Charis nuėjo į Jadvygos archyvus ir atrado, kad ji padarė net tris „Jūros“ variantus, pritaikytus fortepijonui. Herojiškas Jadvygos darbas, ypač kad visa tai darė niekada negirdėjusi kūrinio gyvai. Kažką padarė labai gerai, kažką ne taip gerai, ir mes dabar su Sonata tęsiame tą Jadvygos padarytą monumentalų darbą, tikslindami detales, kad „Jūros“ transkripcija gerai skambėtų scenoje.

Beje, labai įdomi istorinė detalė, kad 1903 m. Claude Debussy, vienas didžiųjų to meto pasaulyje muzikos revoliucionierių, pradeda rašyti simfoninę poemą „Jūra“ ir tais pačiais metais kitas didis revoliucionierius M. K. Čiurlionis taip pat pradeda rašyti simfoninę poemą „Jūra“. C. Debussy savo poemą parašo 1905 m. ir pirmą kartą pagroja Paryžiuje, kur jį ištinka nesėkmė, nes niekam nepatiko tas kūrinys. Ką padaro C. Debussy? Perdirba tą pačią simfoninę poemą tik keturioms rankoms ir iš karto išleidžia natas. Ir jau 1908 m. kūrinys sulaukia didelio pasisekimo. O M. K. Čiurlionio „Jūra“, deja, niekada neturėjo galimybės būti palyginta su C. Debussy bendravardžiu kūriniu. Todėl mes darome programą, kurioje grosime C. Debussy „Jūrą“ ir M. K. Čiurlionio „Jūrą“, kad tie du kūriniai, kurie gimsta tais pačiais metais, būtų kartu vienoje programoje ir klausytojas galėtų išgirsti, kaip toje dvidešimto amžiaus pradžioje skamba tų didžiųjų genijų simfoninė muzika fortepijonu.

Mes žiūrime į tas abi „Jūras“ kaip į labai svarbią edukacinę erdvę ir visus koncertus rengsime muzikos mokyklose, kur vyks seminarai su mokytojais ir mokiniais. Ten pristatysime, kaip spalva tampa garsu arba garsas tampa spalva, kaip tuo metu kompozitoriai visiškai panaikino ribas tarp tapybos ir muzikos. Mes labai norime, kad ten esantys vaikučiai ir mokytojai kūrybingai pradėtų žiūrėti į skirtingų saviraiškos formų galimybę būti greta ir vienai kitą nušviesti. Mes įsivaizduojame, kad per tokį seminarą pasiruošus koncertui, tai ir pats koncertas tampa kitokiu išgyvenimu, nes jie bus pasiruošę išgirsti vėją, bangą, spalvas ir saulės šviesą.

2022.04.01 Marija Angeloska

Interviu publikuotas portale Alfa.lt

Plačiau apie koncertinę programą „Skambančios spalvų jūros. Čiurlionis ir Debussy“ČIA.